這些日子我們一路從 Hyperpop，Glitchpop，再推到所謂的Digicire，從中不停深究派系曲風與各位分享 －有台灣賽博製造 CyberMade 的旗下好手 Drogas、先鋒雙人組 100 gecs 與帶有嘻哈氛圍的 Midwxst 等；
雖說新穎，然而時間一拉長不禁使人好奇「從英國蔓延全球的 Hyperpop 超流行浪潮極限何在？」，或許 brakence 的《憂鬱症 hypochondriac》能給你解答。
Déjà vu 感極強，又是一位從孤獨臥室走出的 20 歲憂鬱少年，於 YouTube 上學習製作音樂，並在 SoundCloud 上大紅大紫，最後被大公司簽下，而這已經是這時代年輕音樂人「可複製」的成功公式。
少年得益於強烈情緒制動，與其長期受雲端音頻渲染下的美感，攤開其大框架 Hyperpop 曲風下的標籤，多帶有 Glitchpop/core、Digicore、以及本土盛產 Midwest Emo 的音樂場景—帶有 Post-hardcore 底蘊的強烈吉他旋律構成，還有獨立搖滾甚至數搖的華麗編曲編制，如〈deepfake〉尾段喜見數搖錯綜複雜的樂器線，並附上 Screamo 年代感的嘶吼，精準到位、實屬驚艷。
當故障與焦慮成為主旋律，
打開專輯，不妨先從〈argyle〉聽起，此曲非常「流行」但非爛俗的流行手法，使聽者沉溺憂鬱乾淨的吉他和弦、焦慮感故障音色，隨 brakence 崩潰聲線墜入藥憂情緒陷阱。〈venus fly trap〉是當浪漫主義大男孩愛上梅杜莎卻被身吞活剝的流行龐克故事。
〈5g〉更無疑是他化學依賴的典型例子，因焦慮症引發的症狀需要攝入的社交軟體與藥物化解，但攝入的「5g/5 克」卻繼續將他推入深淵。至於焦慮的極致表象位於〈teeth〉後半，無限故障循環，頗有牙齒高速咬合聲響，也凸顯症狀下肉體與心靈脫離控制、無以附加的通苦。
悪いな。150階（ひゃくごじゅうかい）くらいまではこの手刀（しゅとう）一本（いっぽん）で行くつもりなんだ。
–《Hunter × Hunter》__キルア＝ゾルディック