從古老印度音樂、七〇年代 Disco、迷幻爵士裡前進至流行甚至近未來的聲響；這張《Mirage》誠如其名——如夢如幻、若有似無，飄然地揭開音樂歷史裡挨滿沙塵的神秘面紗。2021 發佈至今也只有這張完整作品，剩下除了零散的單曲外，再也找不到他們的蹤跡，僅徒留那道遺落在時間洪流裡的 — Glass Beams。
由裡而外、從頭到腳籠罩在神秘裡的樂隊
這支近期於各大平台上突然又再度掀起波瀾的 Glass Beams，可能多少讓人不知道怎麼定義他們——是一支樂團？一位音樂家、還是一件藝術品？由墨爾本製作人兼樂手的 Rajan Silva 創建的三人組合，不僅是演出風格，連他們演奏時面戴的面紗，更是把他們的神秘上升到令人難以招架的程度。
為什麼要穿戴面紗演出？官方給出解釋
他們於近期的 採訪 回答道：「就像歌手不喜歡解釋歌詞一樣，我們擔心給出明確的解釋會毀掉粉絲們的美麗的臆測，但我們仍挑出兩個最喜歡的見解。一是取汲 神話中的因陀羅網 上鑲嵌無數寶石之網的形象化；二是『主觀自我認同的完全喪失』以超越一切，交由純粹的意識與狂歡的自由。」
Glass Beams 之所以成為他們的根源
同時 Rajan Silva 也在採訪中提到，Glass Beams 的成立靈感源於父親從印度移民至墨爾本，這也讓他在探詢父親生長的音樂根源時發現那些除了印度音樂以外，像 BB King 和 Muddy Waters，或是西方和傳統印度音樂的融合與 RD Burman 和 Ananda Shankar 傳奇人物，都是 Silva 把他們的音樂連接至另一個維度的基石。
受東方啟發的西洋音樂，新作發行
或許聽到他們會讓人聯想到來自德州的怪誕樂團 Khruangbin，或是台灣香火鼎盛的迷幻 MongTong，然而 Glass Beam 嘗試的東西方音樂文化與時間維度的交融再到無歌詞信仰，都是他們能僅憑一張作品就擄獲全球的關鍵，而在世界巡會後與全球無數人的期盼下他們終於於近日釋出全新單曲，並預示新 EP 的到來！
悪いな。150階（ひゃくごじゅうかい）くらいまではこの手刀（しゅとう）一本（いっぽん）で行くつもりなんだ。
–《Hunter × Hunter》__キルア＝ゾルディック