後疫情時代許多人已補看許多神片，那麼從 80 年代開始的 台灣新浪潮電影 有還沒看的嗎？當年掀起新穎的寫實手法，一系列成熟電影風格如今卻已逐漸消逝，商業怪片淪為當代國片大宗，讓貴古賤今顯得格外中肯。
值得慶幸的是，這些影史經典近年來持續響應需求，重製數位修復版，以更清晰的畫質重回大眾螢幕前；佐上原本就濃郁而真實的編排手法與美感滿載的藝術鏡頭，勾勒出觀者極大的反思空間，至今依然廣受好評。
老闆光哥近幾年重看近乎所有新浪潮時期電影後，深受多部共鳴，一直很想推出專欄推薦給大家，如今終於精簡呈現，本次將印象最深刻的五部經典國片分享給各位；沒看過的朋友有空可以看看，看過的各位最愛的是哪幾部，也歡迎到我們 Instagram 貼文留言分享！
侯孝賢的深掘次文化・千禧曼波 (2001)
由 90 年代崛起的台灣全才音樂人 林強 轉型進入實驗電子領域擔任此部電影配樂，以多首強烈電子節奏與主題曲〈單純的人〉搭配開場的舒淇獨白，佐上基隆中山陸橋場景，蔚為經典，更勇奪該屆金馬獎最佳原創電影音樂、音效與最佳攝影三大獎，讓林強可謂台灣電影配樂教父，如同日本大神 坂本龍一。
此外，本片也成功於該年奪下法國坎城影展的技術大獎，真實故事來自今年出版的 台女 Tai-Niu 最邊緣台北女子圖鑑 所介紹的人物 EDIE，也就是下圖的這位 Model，視為千禧曼波的女主角原型。
對於不完整、甚至是不健康的年輕人談愛情缺陷，出社會後的我們方能看懂舒淇的美，以及片中所呈現的短暫歡愉與孤獨。本部帶出台北輝煌 00 年代的酒吧場館，同時也包括「安非他命」等非法藥物與當時的地下派對文化。它可說是台灣千禧年後最新潮的片，也是侯導與林強、舒淇成為每代年輕人心中最經典的歷史軌跡。
楊德昌之都會悲劇哲思・恐怖分子 (1986)
楊導總能帶來令人百感交集的台北城民故事，描繪出大家都有不同的故事與經驗法則，獨特而真實。部部作品皆能讓人產生心裡深處的巨大波瀾，是貼近台灣文化又能有所啟發的深度好片；他的寫實，是越離奇越真實，特別在刻畫憂鬱與始料未及的發展，堪稱八點檔的最高精髓，而這恰到好處的部分，總讓人感嘆著戲如人生。
若說楊導在 2000 年執導的《一一》成功讓大眾對台灣 8、90 年代新浪潮電影風格產生興趣，那麼老闆最推薦的是所有上述作品的劇情之最《恐怖分子》。本部用平行交織而同步發展的敘事手法揭露一樁現代悲劇，劇情合理精彩，結局更能讓你印象深刻。
這些特色也讓知名作家兼此部編劇 小野 與楊導聯手拿下 亞太影展 、盧卡諾影展 與英國 倫敦影展 外加台灣第23屆金馬獎的最佳劇情、最佳編劇導演等相關獎項，是同時囊括本土與國際好評認證的劇情大作。
恐怖分子完美描繪都市人的疏離，詮釋出憂鬱之人對大環境產生誤解的無謂執著。開場一通匿名少女電話的惡作劇，這看似無關的瑣事， 伴隨種種的蝴蝶效應，以細微步調逐漸加速，終從無盡沉默迎向劇中高潮。
侯導另類匪片・南國再見，南國 (1996)
由侯導旗下的萬年悲劇幫派角色 高捷 加上飾演血氣方剛小台客一展超群演技的音樂人林強主演，配上伊能靜以及知名音樂人 雷光夏 的電影配樂〈小鎮的海〉可謂將迷幻電子與氛圍搖滾樂完美融入電影配樂的一大先驅，以此讓本片入圍 1996 年法國坎城影展金棕櫚獎，更奪得同年金馬獎最佳原創電影歌曲。
本部圍繞平溪周邊，一睹山邊小鎮的土氣之美，貫穿整部的幫派情節加上音樂人林強的精湛演技皆是看點。侯導擅長的細膩長鏡頭隨著平溪火車駛入，帶你體驗細碎而真實的年代故事；由林強主導配樂、朱天文編劇、李屏賓攝影、侯孝賢執導，擁有這四人黃金組合的其中一部正是本片，喜歡千禧曼波的話，這部不要漏看囉！
80年代台北樸華故事・楊德昌 – 青梅竹馬 (1985)
想看侯導演技如何，別錯過青梅竹馬。本片有著國際級的精湛鏡頭，令知名獨立音樂二創MV頻道 i’m cybrog but that’s ok 將本片結合美國夢幻流行樂團 Vansire 人氣單曲〈Nice To See You〉成為頻道熱門影片之一。
這部影像巧妙結合青梅竹馬的電影畫面以及追求復古的迷幻音韻，進而讓全球樂迷認識到台灣 80 年代的華麗城景，這些絢麗鏡頭擺到台灣現代更顯經典，完美呼應著本片的英文譯名 Taipei Story。
本部的侯孝賢身兼編劇與主角，樸實無華又讓人感覺運氣不太好的角色設定意外適合侯導來演。若要老闆比較楊導與侯導最擅長的差別，那麼楊導劇情總是非比尋常而更勝一籌，侯導的畫面鏡頭則顯更多故事細節。
此外楊德昌《牯嶺街少年殺人事件》的史實翻玩與精湛年代穿越感與《海灘的一天》擁有同樣出色的劇情，而《一一》的膾炙人口也必須大為推薦，侯孝賢導演亦有《悲情城市》與《最好的時光》等深度好評鉅作。
蔡明亮的怪奇青春物語 – 青少年哪吒 (1992)
蔡導首部長篇電影《青少年哪吒》雖誕生於新電影時期之後，不過加上其後代表作《愛情萬歲》以無對白長鏡頭描繪深遠意境聞名，可說是深受啟發的獨格手法。本部在 90 年代走在相當前面的音樂人 黃舒駿 老師前衛的配樂之下，精準描繪 90 年代青年之徬徨，已不復存在的西門萬年大樓溜冰場與各式街景也是本片亮點。
蔡導在本片手法偏向親民，叛逆、邊緣少年的早熟情境帶出兩位男主的微妙因緣。而在《愛情萬歲》中，雖藝術向呈現手法讓一般觀眾難以下嚥，但最後位於大安森林公園開發期的長鏡頭無語結局，正是老闆看懂蔡導的厲害之處，對於人生與感情的徬徨與潮起潮落，台灣有蔡導的早期作陪你抒發。
經典台灣新電影國片額外推薦
蔡明亮－愛情萬歲、郊遊；楊德昌－牯嶺街少年殺人事件、一一、海灘的一天、獨立時代；侯孝賢－少年吔安啦（擔任監製），悲情城市、尼羅河女兒、最好的時光。
「視聽藝術如光，傳遞豐富生命體悟」－國小受西洋金屬搖滾樂荼毒（？）始於無名小站〈山羊頭訓育所〉介紹音樂，後從玩樂團走入創業，組建海肯黑卡雜誌。以推廣多元小眾文化為理念，與大家攜手提升華語圈品味的國際思維