黑膠風潮興起，臺灣唱片行紛紛豎立相關招牌，一股腦栽進相關市場，而低調紮根許久的 THT，卻安置在彷彿與世隔絕的台北靜謐角落，任由讚賞不絕的網路好評，度過興安街平凡的每一天。
採訪當日不巧下著大雨，團隊來到距離店址不遠處，便聽見唱片行突兀熱絡的群聚人聲，似乎和傳聞的樸實想像大相逕庭。推開小店大門一邊四處觀察，循著樓梯走上複合簡餐的內用地點，才發現別有洞天。
小巧區域簡潔擺置少量的書本與桌椅，環顧最多的，正是細心陳列的黑膠唱片，甚至還沒招呼幾句就不難看出老闆阿思對黑膠的熱情。映入眼簾那一張張獨特如畫的黑膠，究竟出自何位歌者、以及藝術家之手；欣賞眼界和獨到品味之餘，終於抱著所思，正式展開我們這一次的暢所欲言。（下方粗體均為老闆阿思）
會不會是因為太先進所以 Retro（復古）？
談及黑膠唱片的當代流行，阿思半疑惑說著，同時補充了日本 City-pop 等復古浪潮，其實源於外國網路演算法的推動。以他的認識而言，隱性維持這種復古文化的小眾向來存在，只不過因為現代科技的傳播能力、加上運氣使然，倏忽讓復古擴大為一種運動，甚至帶來集團性密集的創作與受眾。浪潮雖然是出現了，本質倒與各式地下樂風活躍的歷史無異。
分享中觸及往日樂迷與表演者共同的師大 Live house 回憶 地下社會 地社周遭的樂團風華，阿思巧妙引用參與者經驗，指出屬於舊時代的集團性浪潮，和愛樂者瘋狂過的有力證據。團隊同時好奇，到底是如何的際遇，令一位熱血青年收心，建構起佳評如潮的黑膠國度。
自述年輕時沉迷於樂團祭典，玩遍各式曲風，包括雷鬼、Dub，甚至到專攻當年在西洋金屬核圈中盛行的極端兇殘風格「輾核」Grindcore，也因類型小眾受邀為國外樂團的限定暖場來賓；工作則從國外連鎖唱片行，到樂器製造商銷售員，持續培養對音樂的熟悉熱愛。阿思種種日常看似醞釀著 THT 誕生的原因，但真正開啟這家黑膠唱片行的契機，反倒回歸單純的人情。
白天在日本傳奇鼓機、樂器大廠 Roland 底下販賣樂器，夜晚則前往師大地社幫忙、同樂，長達近十二年的時間，充實，甚至不足以形容這段生活；中途更因為組成家庭變得愈加忙碌，逐漸意識到未來規劃與單身歲月的差異。阿思不禁開始思索：自己能夠留給家人與孩子的，到底還剩下什麼？而一間放滿所愛事物的小店，成為了明確答案。
「我想要兒子長大以後還有一個避風港，不管他出外再累、受到什麼樣的挫折。」阿思回想初衷，微低頭感性說道。在不放棄興趣的平衡下隱瞞夫妻雙親，為家庭毅然決然辭去了年薪百萬的樂器公司業務，白手起家、頭也不回地，走向意味開荒的黑膠市場。
黑膠是有缺陷的東西，也正因為不完美
而讓人隨心所欲，得以打造出你想要的樣子
中途閒聊一陣，團隊不免俗將話題拉回時下年輕人特別關注的黑膠器材入門指南。阿思不諱言說明市面黑膠唱片的標準要求，基本全套加總需準備至少三萬到十萬元不等；主張比起初階、便宜，更應依適合個人且耐聽為購買基礎，以免迅速淘汰器材、置換新機又花了冤枉錢。
隨後貼心整理了唱機品牌，也是海肯均有販售的英國老廠 Rega Research、奧地利 Pro-Ject 與日本 Technics 三大公司產品，並舉國外論壇樂評為例背書，替大家揭示黑膠資訊的管道。論點中輕描店內的一條龍服務，也再度驗證對黑膠的情有獨鍾。
「但你如果不願意花那個錢，那我覺得你買一組好的喇叭回家聽串流就行，音質反而更好。」團隊猝不及防取得如此說法，頓時了解老闆推廣文化的堅持：直爽、實在。畢竟強硬區分音質，比上還有配備更高價的 CD Player，不妨找到自己喜歡的聽感，各取所需。阿思會愛上資訊量大的黑膠，無非是同一個道理。
我們店裡以前其實也辦過很多派對
聊到派對與 法國海肯，阿思忽然提起，像是日本 Nu-jazz 代表 西原健一郎 等國際樂人都曾在 THT 落腳，不過考量問題太多，如今已無力主辦。近年也傾向靜態活動的分工接演，例如協辦獨立樂團的黑膠聆聽會，以非表演的形式和樂迷互動，就是維持推廣理念，創造不同方向認識音樂的機遇。
年輕樂迷可能沒有機器，那我們
就提供一個場域、順便教導怎麼聽黑膠
結束了黑膠漫談，團隊嘗試詢問起對於音樂中迷幻文化的理解，阿思直爽說起音樂圈的習以為常，也承認適量有助提升創作能量、促進感官體驗觀點，順便打趣質疑反對視角。不過就像選聽黑膠與否一樣，「尊重就好。」
但這些事情能不能、適不適合除罪化？只怕儀式感流失、生活情趣隨之退散，「你可能再也找不到那個隱密的小公園。」阿思是抱有同情和遺憾，隨後仍舊補上對於合法開放的祝福。
所以串流興起並沒有真的改變聽眾素養。
老闆阿思不假思索肯定。
即便大多接觸外國作品，尾聲阿思不改健談，應答點名獨立多年力推如 謝明諺、淺堤、LÜCY、問題總部 等在地優秀創作者，並稱讚台灣近年音樂生態的蓬勃；但也警示當代「錄音室歌手」問題，感嘆受捧藝人包裝的重要性，遠比音樂潛能更具影響力。
「所以串流興起並沒有真的改變聽眾素養。」阿思不假思索肯定，畢竟歌曲一首接一首播放，人們大多聽過即忘，至於真正會篩選、記錄的受眾，不管什麼年代和媒介，所做都是同樣的事。
他也因此會與客人討論、瀏覽臉書等平台底下的聽眾留言。無關內容理性、怪奇，個體不同時刻的確切感受，在某一瞬間和自己共鳴，這種生命靈感的迸發，正是自己長久相信的音樂魅力。
臨走前老闆簡單介紹了一張唱片，自在投入的神情圓融於空間中，感染所有人沉浸名喚「黑膠」的氛圍，筆者彷彿才明白，找到熱愛的人到底會是什麼模樣。不是外放的狂喜或熱淚，只有變現成日常呼吸般的平順、冷靜，一點都不用力，且分秒如此。
因為對他來說，愛就是黑膠，而黑膠就是生活。
訪談尾聲
愛就是黑膠，黑膠就是生活，這是 THT 唱片貫徹始終的精神。而我們呢？除了被阿思能量感染的我們，正在旅外的光哥也持續吸收著更多靈感，繼續與戰友們積極串聯更多國內外的音樂份子。無論什麼角色、什麼音樂風格，從樂迷到創作者、店主，甚至是廠牌主理人，我們都想傾聽他們的故事並分享出去，讓更多朋友挖掘，一起投入這塊島嶼上令人著迷的音樂場景。
從名相的何處嘗試掙脫，僅只在此刻我亦停泊。
「你不妨順從感受的流，」有說。
自醉心美學、一個偏執的文藝吞吐客。