Travis Scott 的《UTOPIA》這張幾年前還像是都市傳說的專輯，就像 Playboi Carti《Narcissist》，你可以在 YouTube 上找到無數由粉絲細心整理的 Leak 漏出大補帖，而它就在近日上架串流平台，身為粉絲我們也足足等了五年。
早在 2021 年 Scott 便開始為 ASTROWORLD 的後續計畫鋪陳，暗示了接下來的兩張作品——UTOPIA 和 DYSTOPIA，意即烏托邦和反烏托邦，並在此時悄然透露旗下廠牌 Cactus Jack Films 與電影製作公司 A24 的合作計畫，他在 Instagram 上發佈了一張整齊疊置於紙箱內、沾染血跡與咖啡漬的劇本，劇名被黑色麥克筆上了馬賽克 。
你或許沒聽過 A24，但你肯定聽過它們近年發行的眾多電影，包括由 Safdie Brothers 執導風格鮮明的失速夜狂奔 (Good Time) 和 原鑽 (Uncut Gems)、去年入圍多項奧斯卡的 我的鯨魚老爸 (The Whale) 和《媽的多重宇宙 (Everything Everyone All At Once)》，而這部合作電影《Circus Maximus》就在專輯發行的當天在全美的 AMC 影院上映。
Circus Maximus，最新預告片解析
短短 34 秒的預告片中，演習警報聲高響之際，場景倏地變換，一會在陰暗潮濕而迷霧遍布的洞穴中緩步前行，一會又像錯置時空卻被子民簇擁的王，預告片在一連串失序與舞蹈的畫面切換中結束。
這部片長 75 分鐘的電影《Circus Maximus》由 Scott 本人與五位風格迥異的導演共同製作，其中包括本人相當喜愛的 Gaspar Noé，那位以鮮艷而過度聚焦的光影視覺展示法國新極端主義 （New French Extremity）的阿根廷導演，與 Nicolas Winding-Refn、Kahlil Joseph、Valdimar Jóhannsson、Harmony Korine 等人。
AMC 官網的簡介寫著：「Travis Scott 將引領觀眾在全球各地展開一場超現實的迷幻之旅，匯集一眾視覺製作大師，對全人類的經驗與聲響進行萬花筒式的探索。」我得坦白說，從預告片中我無從得知電影的類型，究竟是一部敘事片還是一部 MV 大合輯？只期待台灣也有機會觀賞。
《UTOPIA》專輯雜談，生涯集大成之作
回到專輯本身，以一張讓人等了這麼久的專輯而言，我認為《UTOPIA》沒有辜負大家的期望，Spotify 官方雖然並未公開完整數字，但能看到全部 19 首歌曲都名列 Spotify 前 20 名歌曲排行榜中，成功打破專輯發佈日單日播放量紀錄，與 Drake 的《MELTDOWN》則暫居冠軍歌曲之位。某種程度來說 Travis Scott 就像個「星際牛仔」，總在其科幻感聲響所鋪設的長廊裡，展露出休士頓《Rodeo》式的放浪形骸與自信。
在 Variety 雜誌的訪談中，Scott 說：「我當然可以把我這幾年的作品庫存當單曲丟一丟、發一發，但我熱愛專輯，因為從小就是專輯陪伴我長大。」 《UTOPIA》的線性發展與驚喜感驗證了他所說的，Intro 〈HYAENA〉取樣 70 年代英國搖滾樂團 Gentle Giant 的〈Proclamation〉。
當你以為畫風就此定調，Travis Scott 旋即破門而入，傾訴著這些年的際遇，末端接著第二首〈THANK GOD〉的過渡切換中，磅礡而太空感的效果器喚醒了五年前第一次點開《ASTROWORLD》的既視感，像被濃縮後重新注射到意識中，你這才想到，這是《ASTROWORLD》的續集。
如果你在聆聽過程中感到某種揮之不去的《DONDA》感，你的直覺相當準確，專輯中有不只一首歌曲的製作名單中出現辣個男人——Ye，〈TELEKINESIS〉便是於錄製《DONDA》的當下同時製作的，原歌名是 〈Future Sounds〉，Travis Scott 將其重新改編，Future 與 SZA 的加入使得漸入尾聲的盛宴更臻完整。
烏托邦是人們認為遙不可及的所在，是某種完美的精神境界。Travis Scott 在專輯中試圖勾勒、建構出他心中的「烏托邦式體驗」，並鼓勵所有人尾隨他前往，因為「人們需要看到烏托邦是確實存在的 (People need to see that utopia is real.)」，在 PIN-UP Magazine 的一則專訪中，他如是詮釋。