香港迷幻電子樂隊 TYNT 乘四月下旬發行單曲〈DAI MOND〉，以鼓打貝斯 Drum & Bass 的電子伴奏鋪墊，佐上粉碎曲風定義的新現代舞曲 Hyper Trance 之勸世電感，成功打造十足未來感，繼初輯《SYMBOL》一年後，再次掀開令全球華語圈想像不到的另類樂章。
2018 成立、由電子合成器作為核心的香港四人樂隊，無疑是組顛覆樂團常態的特殊組合；沒有傳統編制的鼓與貝斯，取而代之的是，在歌曲架構填滿各式電子音色、點綴著一些吉他，與層次飄渺的空靈人聲。
當樂迷們嘗試進一步理解 TYNT 究竟代表什麼時，答案往往是多面向的。主唱彷彿讓人想到台灣資深電子樂團 OVDS 楊孝君，還有著日本 D.A.N. 的冷調色彩、另類電子之聲 眠腦 的顧孟堯等。不時響器樂效果的迷幻聽感，使受者徬徨歌詞意義與作品氛圍間，投身理性、感性矛盾並恍惚迷離。
倘若選擇沉浸於音符之中，乍聽有英式迷幻電子等元素，細品則又出現 Shoegaze、Dream pop、Trip hop， 甚至隱藏在首發專輯裡的熱門單曲〈PIETY〉還散發著 Metalcore 金屬編曲的吉他魂。這種在多元編曲下產生實驗感強烈的性格，令來自香港的四人樂隊極富當代色彩，更象徵著 2020’s 獨立音樂的獨特軌跡。
反覆出入於前人的框架、隨時添加專屬的音樂品味，恰似國際級的英國電子團體 Massive Attack 自稱歌曲風格獨一無二、厭惡外界將之「裝進盒子裡分類」的精神， TYNT 舉手投足無不展示著原創堅持；本篇強烈推薦給對電子、獨立音樂皆有涉略的樂迷朋友，喜歡的話不妨持續關注樂隊動向，一起期待下半年預計發佈的專輯《DUST》吧！
從名相的何處嘗試掙脫，僅只在此刻我亦停泊。
「你不妨順從感受的流，」有說。
自醉心美學、一個偏執的文藝吞吐客。